Jonathan Barbot

Fotografien

Jonathan Barbot ist ein französischer Fotograf und Autor, der 1981 in der Dordogne geboren wurde. Nach seinem Studium der Bildenden Kunst an der Universität von Bordeaux III begann er mit der Fotoberichterstattung, reiste nach Afrika, Amerika und entdeckte das journalistische Universum. 2003 wechselte er zur ENS Louis Lumière nach Paris. Seine Abschlussarbeit: „Die nicht fotografierbare Landschaft, Route einer ästhetischen Erfahrung“ zeigte seine Anziehungskraft für die Autorenfotografie. In der Serie The Quarry, die einem Steinbruch gewidmet ist, der im Laufe des 20. Jahrhunderts ausgebeutet wurde, bevor er aufgegeben wurde, interessiert er sich in der Serie The Manor für den visuellen Raum, der zwischen den unaufhörlichen Bauarbeiten besteht. der Wiederherstellung, der Dekoration des Menschen und der ewigen Bewegung - entgegengesetzt - der Natur. Die Zeitskala ist ein wesentliches Element in seiner Studie, da es dem Menschen kurzfristig zu gelingen scheint, die Materialien zu zähmen und die Elemente zu enthalten; aber über einen längeren Zeitraum legt die Natur mit ihrer eigenen unendlichen Ausdauer angeblich ihren Rhythmus fest. Das ganze Interesse dieser Forschung liegt in der Restenergie dieser Reibung. Jonathan Barbots Fotografien weisen auf die Aura des Ortes hin, um eine Erinnerung, Geschichten, eine Vorstellungskraft oder nur eine formale Harmonie hervorzurufen. Der Steinbruch wird in der FNAC von Frankreich und Europa ausgestellt, dann in der Dordogne. Das Herrenhaus erhielt die Erwähnung des „Coup de Cœur“ von der Talent Exchange und schuf wenig später den Auslöser für die Architekturfotografie. In der Zwischenzeit wurde er erste Assistentin der Modefotografin Sophie Delaporte und kehrte 2009 nach Périgueux zurück, um seine freiberufliche Karriere zu beginnen. „Was ich an der Architekturfotografie mag, ist diese recherchierende Arbeit, die diese Gleichung untersucht, die dazu geführt hat, zu diesem Gebäude oder zu diesem Innenraum hier und nicht anders. Woraus kommt es? Links, Knoten, Attraktionen, Spannungen, Perspektiven, Debatte was! Jeden Tag, jede Stunde, jeden Moment vom Bau bis nach einem Dialog zwischen der Arbeit des Architekten und dem Licht, dem Leben auf dem Gelände und der sich verändernden Umgebung. Die Aufgabe des Fotografen ist es, herauszufinden und zu zeigen, wo es dem Architekten gelungen ist, Harmonie zu schaffen. »Www.jonathanbarbot.com

- Erwähnen Sie den Coup de cœur des 36. Talentaustauschs für die Le manoir-Reihe, 2008. - 2004 Preisträger des Hope-Preises der Marcel Bleustein-Blanchet-Stiftung für Berufung.

PERSÖNLICHE AUSSTELLUNGEN - Périgueux Noir en Périgord Blanc, Kulturerbetage, Tore der Präfektur Périgueux, 2017. - Périgueux in Schwarzweiß und Lascaux II, permanent in den Zimmern und Korridoren des Mercure Hotels in Périgueux ausgestellt. - Restaurierungsstätte der Kirche von Lanouaille, Kirche von Lanouaille, 2016. - Unter freiem Himmel, Périgueux, Panoramablick auf Périgueux, Tour Mataguerre, 2015. - Der Steinbruch, Odyssée Theater, Périgueux, 2009. - Die Karriere, Corgnac-sur-l'Isle, 2008. - Die Karriere, Galerie Fnac Les Halles (2007), Fnac Straßburg, dann Programmierung in Frankreich und in Europa. - Die Elfenbeinkunst, Wandermarsch in der Elfenbeinküste, Périgueux, 2001. - Der geschützte Sektor von Périgueux; Die Entwicklung einer städtischen Baustelle, Zwillingsausstellungen für die Heritage Days, Périgueux, 2000. GRUPPENAUSSTELLUNGEN - Périgueux Noir im Périgord Blanc, Keller Lardimalie, Saint-Pierre-de-Chignac, 2017. - Panoramablick auf Périgueux, 39 großformatige Drucke, die permanent in der Agentur Crédit Agricole Le Privilège in Périgueux am Hauptsitz von Soyaux und Bergerac ausgestellt sind, Juni 2014. - „La Médiathèque de Bellac, Vom Auftrag bis zur Produktion“, 10 Drucke 30x40 cm mit Architekt Nicolas Balmy-Atelier Spirale und die Gemeinde Haut Limousin, 2013. - Eisscholle, Diasec-Druck 90x55 cm Teilnahme an der Ausstellung Sans 90 ° des Künstlers, Szenographen und Designers Mathias Kiss in der Galerie Armel Soyer, 75003 Paris, 2011. - Ansichten von Angoulême, 12 Drucke 30x45 cm und 30x90 cm auf Dauerausstellung bei der Hauptagentur des Crédit Agricole d'Angoulême, 2011. - Die Achterbahn, 8 min lange Belichtungen während des Tages, kollektive Arbeit , Drucke und Sound-Diashow auf der FEMIS, Juni 2005, bei den Rencontres d'Arles, Juli 2005 und beim MdEP (European House of Photography) anlässlich des Monats der Fotografie und des 80. Jahrestages der ENS Louis Lumière, November 2006. - Le Mois de la Photo 2004 Produktion einer Zeitschrift, ausgestellt im Europäischen Haus für Fotografie, 2004.