Jonathan Barbot es un fotógrafo y autor francés nacido en 1981 en Dordoña. Después de estudiar Artes Visuales en la Universidad de Burdeos III, se embarcó en reportajes fotográficos, viajó a África, América y descubrió el universo periodístico. En 2003 se incorporó a la ENS Louis Lumière de París. Su tesis de graduación: “El paisaje no fotografiable, itinerario de una experiencia estética” resurgió su atracción por la fotografía de autor. En la serie The Quarry, dedicada a una cantera de piedra explotada a lo largo del siglo XX antes de ser abandonada, luego en la serie The Manor, se interesa por el espacio visual que existe entre la incesante obra de construcción, de restauración, de decoración de lo Humano y la del movimiento eterno -contrario- de la Naturaleza. La escala temporal es un elemento esencial en su estudio porque, en el corto plazo, el Humano parece lograr domesticar los materiales y contener los elementos; pero durante un período más largo, la Naturaleza, con su propia e infinita resistencia, impone ostensiblemente su ritmo. Todo el interés de esta investigación radica en la energía residual de esta fricción, las fotografías de Jonathan Barbot apuntan al aura del lugar para evocar un recuerdo, historias, una imaginación o simplemente una armonía formal. La cantera se exhibe en la FNAC de Francia y Europa, luego en la Dordoña. La mansión obtuvo la mención “coup de cœur” del Talent Exchange y poco después creó el detonante a favor de la fotografía arquitectónica. Mientras tanto, se convirtió en el primer asistente de la fotógrafa de moda Sophie Delaporte, luego regresó a vivir a Périgueux en 2009 para comenzar su carrera como autónomo. “Lo que me gusta de la fotografía de arquitectura es este trabajo de investigación, estudiar esta ecuación que ha llevado a esto, a este edificio o este interior así, aquí, y no de otra manera. ¿De qué sale? Vínculos, nudos, atracciones, tensiones, perspectivas, ¡debate qué! Cada día, cada hora, cada momento desde la construcción hasta después, hay un diálogo entre la obra del arquitecto y la luz, la vida en el lugar, el entorno cambiante. El trabajo del fotógrafo es encontrar y mostrar dónde el arquitecto ha logrado crear armonía. »Www.jonathanbarbot.com
- Mención Coup de cœur del 36º Intercambio de Talentos de la serie Le manoir, 2008. - 2004 Premio Hope de la Fundación Marcel Bleustein-Blanchet para la Vocación.
EXPOSICIONES PERSONALES - Périgueux Noir en Périgord Blanc, Jornadas del Patrimonio, puertas de la Prefectura de Périgueux, 2017. - Périgueux en B&N y Lascaux II, en exhibición permanente en las habitaciones y pasillos del hotel Mercure en Périgueux. - Lugar de restauración de la iglesia de Lanouaille, iglesia de Lanouaille, 2016. - Bajo el cielo, Périgueux, vistas panorámicas de Périgueux, Tour Mataguerre, 2015. - La carrera, Teatro Odyssée, Périgueux, 2009. - La carrera, Corgnac-sur-l'Isle, 2008. - La carrera, galería Fnac Les Halles (2007), Fnac Strasbourg luego programación en Francia y en Europa. - El Arte de Marfil, marcha itinerante en Costa de Marfil, Périgueux, 2001. - El sector protegido de Périgueux; La evolución de una obra urbana, exposiciones hermanadas para las Jornadas del Patrimonio, Périgueux, 2000. EXPOSICIONES COLECTIVAS - Périgueux Noir en Périgord Blanc, bodega Lardimalie, Saint-Pierre-de-Chignac, 2017. - Vistas panorámicas de Périgueux, 39 impresiones de gran formato en exhibición permanente en la agencia Crédit Agricole Le Privilège en Périgueux, en las sedes de Soyaux y Bergerac, junio de 2014. - “La Médiathèque de Bellac, Del encargo a la producción”, 10 impresiones 30x40 cm con el arquitecto Nicolas Balmy-Atelier Spirale y la Communauté de Commune du Haut Limousin, 2013. - Témpano de hielo, impresión diasec 90x55 cm participando en la exposición Sans 90 ° del artista-escenógrafo-diseñador Mathias Kiss en la Galerie Armel Soyer, 75003 París, 2011. - Vistas de Angoulême, 12 copias de 30x45 cm y 30x90 cm en exhibición permanente en la agencia principal de Crédit Agricole d'Angoulême, 2011. - La montaña rusa, exposiciones de 8 min durante el día, trabajo colectivo , impresiones y presentación de diapositivas de sonido en FEMIS, junio 2005, en los Rencontres d'Arles, julio de 2005 y en la MEP (Casa Europea de la Fotografía) con motivo del Mes de la Fotografía y el 80 aniversario de la ENS Louis Lumière, noviembre de 2006. - Le Mois de la Photo 2004, producción de una gaceta expuesta en la Casa Europea de Fotografía, 2004.
